自4月30日上映以來，已在全球斬獲2.72億美元票房。盡管影片制作與宣發(fā)總投入高達(dá)2.8億美元，離回本尚有距離，但首周北美票房達(dá)7600萬美元，高于《永恒族》（7100萬）和《蟻人與黃蜂女》（7500萬）。上映兩周后《雷霆特工隊*》全球票房也超越了《驚奇隊長2》（1.997億美元）和《無敵浩克》（2.648億美元）的全球總票房，并有望超越更有品牌影響力的《美國隊長4：勇敢新世界》（目前票房為4.15億美元）。口碑上，獲得了88%爛番茄新鮮度與94%爆米花指數(shù)。盡管《雷霆特攻隊*》票房表現(xiàn)并不算驚艷，但在“漫威電影宇宙”（以下簡寫成MCU)的作品近幾年頻頻遭遇滑鐵盧的情況下，這部由“前配角”集結(jié)成團(tuán)的非典型英雄電影，稱得上是超水平發(fā)揮，獲得了觀眾的認(rèn)可。在傳統(tǒng)英雄光環(huán)褪色的當(dāng)下，雷霆特攻隊以其灰色氣質(zhì)與情緒張力，有望成為MCU新階段的關(guān)鍵拼圖。

影片公映數(shù)日后，官方正式揭曉片名中"*"的深意——這支隊伍未來將更名為"新復(fù)仇者聯(lián)盟"。它是否真的能成為“新一屆復(fù)仇者聯(lián)盟”？還是僅是一次營銷噱頭？反英雄時代的“新團(tuán)隊”能否重振漫威電影宇宙？

從復(fù)仇者聯(lián)盟到雷霆特攻隊：

一場不對稱的權(quán)力交接

雷霆特攻隊的起源可追溯至1997年漫威漫畫，其最初由一群偽裝成超級英雄的反派組成，在冒名頂替的過程中逐步演化為“正義者”。

進(jìn)入MCU，雷霆特攻隊雖不再由原版澤莫擔(dān)綱核心（但該角色仍可能以某種形式登場），卻延續(xù)了“邊緣角色拼湊而成”的設(shè)定，銀幕版的雷霆特攻隊由以下角色組成:

最早出現(xiàn)于《美國隊長2:冬日戰(zhàn)士》詹姆斯·巴恩斯/冬兵，是前九頭蛇殺手，現(xiàn)已逐步完成自我救贖；亮相于《黑寡婦》的葉蓮娜·貝洛娃，是黑寡婦娜塔莎·羅曼諾夫的妹妹和“繼任者”，冷酷中帶有同理心；首次亮相于《黑寡婦》的紅色守衛(wèi)者，是帶有諷刺意味的“蘇聯(lián)版美國隊長”。

首次亮相于劇集《獵鷹與冬兵》的約翰·沃克/美國密探，試圖成為第二個美隊，卻因失控暴力而被官方放棄；《蟻人2》的反派幽靈，具備“相位”能力的女性角色；《黑寡婦》的反派模仿大師，能復(fù)制他人動作技能的雇傭兵。

區(qū)別于傳統(tǒng)超級英雄團(tuán)隊——雷霆特攻隊不是“肩負(fù)使命”的拯救者，而是“掙扎求生”的邊緣人。

“復(fù)聯(lián)”塑造的是一群具有鮮明道德象征的超級英雄：他們在神話化敘事中承擔(dān)拯救人類的使命。成員雖性格迥異，但其組合有明確的價值取向與清晰的領(lǐng)導(dǎo)架構(gòu)：尼克·弗瑞發(fā)起計劃，鋼鐵俠與美隊分擔(dān)指揮，彼此之間雖有摩擦，但最終目標(biāo)一致，體現(xiàn)出某種“命運(yùn)共同體”的理想主義色彩。鋼鐵俠的自我犧牲、美國隊長的正義執(zhí)念，奠定了“英雄=榜樣”的敘事范式，他們可以公開行動，享有輿論與體制的支持，是國家乃至人類命運(yùn)的代表者。盡管中間經(jīng)歷如《美隊3》中的“索科維亞協(xié)議”危機(jī)，最終仍得以恢復(fù)其合法性。

相比“復(fù)聯(lián)”由尼克·弗瑞一手策動、以鋼鐵俠與美隊為雙核、在“世界和平”敘事下運(yùn)作的團(tuán)隊邏輯，雷霆特攻隊顯得更像是“陰影版復(fù)聯(lián)”。

這支隊伍集結(jié)了一群道德模糊、立場游移甚至帶有創(chuàng)傷背景的“灰色戰(zhàn)士”。他們大多來自失敗、創(chuàng)傷、誤解和自我掙扎的邊緣地帶。他們的行動受限于秘密組織，缺乏公眾認(rèn)可，更像是一場由權(quán)力操控者（瓦倫蒂娜）暗中操縱的行動——其內(nèi)部缺乏情感粘性，甚至矛盾重重?？梢哉f雷霆特工隊是MCU的一次顛覆與革新，那么他們的出現(xiàn)又何以贏得觀眾青睞？

反英雄時代的觀眾共鳴：

文化語境下的角色轉(zhuǎn)向

超級英雄電影曾是全球文化工業(yè)的“金字塔尖”，《復(fù)仇者聯(lián)盟》的成功不僅在于它的視覺奇觀與工業(yè)規(guī)模，更在于它呼應(yīng)了全球化語境下對“拯救者”的渴望。然而，時代語境已經(jīng)發(fā)生變化：隨著全球政治和軍事沖突下的社會焦慮加劇、個體生存壓力上升、“光明敘事”失效，觀眾逐漸對傳統(tǒng)英雄產(chǎn)生“心理疲勞”，更偏好那些“更像自己”的角色——有創(chuàng)傷、有瑕疵、有掙扎，卻仍在努力掙脫命運(yùn)的“反英雄”。

“反英雄”首先能給觀眾提供更強(qiáng)的代入感。在早期的MCU中，美國隊長的正直、鋼鐵俠的犧牲精神塑造了強(qiáng)烈的英雄主義情懷。但隨著社會對“絕對正義”的信任感下降，觀眾越來越難以與完美英雄產(chǎn)生情感共鳴，轉(zhuǎn)而投向具有真實人性和灰度道德的角色。比如《黑袍糾察隊》《洛基》《毒液》等作品的成功，正是這種轉(zhuǎn)向的體現(xiàn)。雷霆特攻隊所代表的，是這一趨勢的延續(xù)。他們的創(chuàng)傷史、內(nèi)在矛盾與脆弱，構(gòu)成了新時代觀眾的“代入橋梁”。這些角色未必值得“敬仰”，卻足以被“理解”。

某種程度上，“反英雄”也是對社會邊緣人的集體抒寫?！独做毓リ?》的角色設(shè)定基本來源于邊緣化的“前配角”或“失敗者”：冬兵長期被操控、葉蓮娜曾是黑寡婦的替代者、模仿大師作為“失敗版美隊”一直被嘲諷……這些人物曾被主流故事邊緣化，如今卻成為新核心。這不只是一個劇本設(shè)定的選擇，而是一種社會象征：當(dāng)越來越多的普通人感到自己無法進(jìn)入主流敘事時，電影中的“邊緣人集結(jié)”提供了某種象征性的補(bǔ)償與價值回歸。

再者，“反英雄”的塑造也具有心理療愈功能。在疫情后時代，人們普遍面臨精神內(nèi)耗、生活不確定性增加等問題。在這種背景下，反英雄人物不再是破壞傳統(tǒng)的“異類”，而成了具備“療愈”功能的象征。他們的不完美正好與現(xiàn)實的復(fù)雜相呼應(yīng)，傳遞出一種“即便失敗也可以繼續(xù)前行”的生存信念。這種“從希望敘事到生存敘事”的轉(zhuǎn)變，不僅是內(nèi)容創(chuàng)作的策略調(diào)整，更是影視工業(yè)對主流心理的精準(zhǔn)回應(yīng)?！独做毓リ?》若能把握好“反英雄”的文化情緒，就有可能在超級英雄敘事逐漸疲軟的當(dāng)下，另辟蹊徑、為觀眾提供情感療愈。

觀眾的期待與漫威的困局：繼承？創(chuàng)新？

作為MCU在“復(fù)聯(lián)”之后推出的又一支集結(jié)隊伍，《雷霆特攻隊*》承載著重塑宇宙結(jié)構(gòu)的期待。在傳統(tǒng)超級英雄敘事失效的背景下，MCU嘗試用更貼近現(xiàn)實、更具人性張力的角色群像，回應(yīng)時代變化。這支隊伍所體現(xiàn)的，既是一次風(fēng)格重啟，也是一場創(chuàng)作試探。他們不會再像復(fù)仇者聯(lián)盟那樣構(gòu)筑起明確的道德高地，但卻可能成為更符合當(dāng)下觀眾情緒的“現(xiàn)實英雄”——一個充滿不確定性與掙扎的時代里，我們需要的不再是完人，而是能讓人相信“瑕疵中也有光”的角色。

然而在英雄神話逐漸退潮、老牌角色紛紛謝幕的背景下，這支“非典型”隊伍是否具備成為“新復(fù)聯(lián)”的可能，仍是一個懸而未決的問題。

首先，觀眾心理正在發(fā)生裂變。過去十年，粉絲將情感深度投注于鋼鐵俠、美隊等代表著英雄主義黃金標(biāo)準(zhǔn)的“核心角色”身上。如今面對冬兵、葉蓮娜、約翰·沃克等“邊緣型角色”的組合，觀眾的態(tài)度趨于分裂：既期待新鮮感，又質(zhì)疑其缺乏原有的情感牽引力。要贏得認(rèn)可，雷霆特攻隊必須找到新的情緒入口與身份認(rèn)同機(jī)制。

其次，從構(gòu)架上看，《雷霆特攻隊*》更像DC的《自殺小隊》——由政府操控、由問題角色拼湊而成、任務(wù)屬性偏灰。這種“類DC化”雖打破漫威既有的明亮敘事風(fēng)格，卻也面臨“同質(zhì)化”風(fēng)險。如果人物動機(jī)不足、視覺風(fēng)格缺乏差異化，就容易被視為“復(fù)刻之作”。影片真正要立得住，這支隊伍必須擁有自己的文化價值、情緒厚度和精神內(nèi)核。

最終，影片能否成功，很大程度上取決于三個維度：人物是否真實立體、敘事是否具備深度、情緒是否與舊宇宙有機(jī)銜接。只有觀眾能從角色身上看到掙扎與選擇，理解他們的失敗與堅持，雷霆特攻隊才能成為值得托付情感的“新聯(lián)盟”。雷霆特攻隊可能只是對舊模板的一次變奏，但這變奏若能激起新的觀眾共鳴，也許足以為MCU打開下一個時代的大門。